如果读过《三体》，就知道《三体》的宇宙是零道德的，种族生存成了第一要务，即便牺牲同类也无可厚非。
其中《三体》第一部倒还好说，《三体2》中出现为了让自己的飞船在之后的几百年能继续开下去，而袭击其他飞船，夺取其他飞船的资源的部分。而这个部分，就不符合主流价值观。
刘慈欣在谈及他的作品《三体》时曾说：“我在《三体》中想表达的是一种可能性。宇宙有最好的宇宙，也有最坏的，生命得到尊重，不同的文明融为一体，相互尊重。但也有一种不好不坏的宇宙，像我们现在这个世界，有邪恶、战争，也有人性的温暖、仁爱。还有可能是最糟的宇宙，《三体》表现的就是这种最糟的宇宙，生存的压力、环境到了极限。”
但实际上，大刘的这种世界观，恰好也是《三体》在哲学思考上最精华的部分，也是其思考体系远高于其余科幻作品的原因。
当然，《火星救援》以纯粹的乐观主义，也具有征服全世界的魅力。而面对两种截然不同的宇宙叙述，你会相信哪一种呢？在小娱看来，他们的存在都有自己的价值。《三体》抑制了我们骄傲自大的冲动，《火星救援》则给予了我们仰望星空的理由。
单纯从编剧学角度，考虑小说至电影的改编
作为一名编剧科班的学生，小娱也愿意简单地从编剧学角度说说小说改编的要点。
1、用画面说话
小娱学的第一课就是小说的写作与剧本创作的不同，最重要的是，小说重叙述性，剧本重画面性。我们看到的小说，大部分都是马克·沃特尼一个人在火星生活的经历，其中充满着大量的吐槽，还有个人意识流的想法——作为小说写作，这样写作生动流畅，而剧本不能出现心理活动，大篇幅的独白也是不允许的，这些活动全应由画面进行表达，不然容易显得呆板。
一个很简单的例子就能看出不同来，小说可以详细的给读者解释这个事件发生的科学原理，再加上作者惯用的吐槽文风调节气氛，读者可以从中感觉到乐趣。但电影，不会有人能接受电影花长时间给观众解释事件解决的原委，只用知道“哦，这个问题解决了！好棒！”
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