在尚未形成稳定格局的音乐市场，拼版权显然已不是互联网音乐公司的惟一竞争手段。与其他内容为主的行业一样，目前，互联网音乐公司也大规模开启了边解决盈利模式问题，边不断增加平台服务业务的尝试。
回归源头
不久前，阿里音乐董事长高晓松表示，在国内，音乐从未成为“主菜”，在组建音乐公司前阿里音乐时，自身与其他竞争对手都只是音乐播放器公司，将这些产值相加也不过是本年度音乐产值的0.7%。而现在，很明显的变化是，播放器反而慢慢变成互联网企业做音乐的媒介。
日前，网易云音乐发起了“理想音乐人扶持计划”，通过音乐人(及作品)征集、选手故事(及作品)展播、线上票选等方式，评选音乐人。其中，前三名音乐人将获得导师指导、资金帮助、长线推广以及线下演出的激励回馈。
另一方面，酷狗音乐也于日前启动了“星梦工程”，以O2O的方式培养明星团体。而在今年5月，阿里便宣布成立了“阿里音乐人寻光计划”，同样旨在扶持原创音乐。而以小众为主的豆瓣则早早成立了自己的大福唱片公司，助平台原创音乐人寻找机会。
值得注意的是，这些做法均瞄准了一个方向，那就是回归到音乐内容产生的源头——音乐人本身的发掘和扶持。
变现窘迫
音乐播放器最初只是播放音乐的工具，然而，随着用户需求增多、竞争加剧以及版权监管加强，音乐播放器早已更改了自身的定位，成为互联网音乐公司的音乐平台。
今年7月8日，国家版权局下发通知，要求各网络音乐服务商在7月31日前将未经授权传播的音乐作品全部下线，过渡期为3个月，否则将依法从严查处。音乐市场的规范化进程虽然有些慢，但氛围正在一点一点地形成。
版权的强化，更强调了购买版权的重要性，而这部分成本在用户养成自愿付费习惯之前，也需要更好的商业模式去负担。另外，得到长久发展必然需要找到变现方式，这也表明，只做音乐播放器仍然停留在用户最简单的需求上，短时间内并不能拓宽发展空间。
小编推荐阅读
